【tomoko通信】音楽理論を私が伝えるって。Vol.166

こんにちは、
tomokoです。

先日、音楽理論のWorkshopをしました。

私は、今までで子供から高齢者までの
レッスン、セミナー、ワークショップ、授業などで
音楽理論を伝えることをしてきました。

「音楽理論」というと、
「ザ・勉強！っ」　という感じで
難しそうなイメージが湧いてきます。

私自身もそうでしたので、
とてもよくわかります。

私は、渡米する前に
よく音楽大学入試で勉強すると言われる
楽典（音楽理論の本）を一人で読んだりしました。

その時は、
あまり身近に感じず、実用的には、受け取れず、
本の中でのことって感じでした。

でも、後にJazz Theory を人から教えてもらいました。
面白さも感じたのですが、

ほ～っなるほど、
・・・でもやはり難しそうって印象でした。

その後は、
私は、クラシックピアノから、
ポップス、ジャズのピアノを学んでいったので、
いわゆる、弾く音が五線譜になくても
コード譜があれば、ピアノを弾くことができるようになっていきました。

（私はピアニストではないので、適当なピアノですよ。笑）

その中で、今度はアメリカ、ハリウッドの学校で
同じくMusic Theoryの授業を受けました。

文化の違いと、教える人が違うだけで
音楽の面白さの伝わり方が違うなぁと直感的に感じました。

伝えてくれた先生は
ジャズボーカリストでサラボーンのピアニストでした。

彼は、いつも音楽と共にいます。

生徒が教室に入ってくるときも
ピアノを弾いて迎えてくれる。

入場の音楽、そして授業が終わると、
退場の音楽でピアノを弾きながらさよならです。

面白いですよ。楽しい気分にしてくれます。
彼は、いつでもピアノの鍵盤の前で自由です。

彼の教えには、
一流プレーヤーならではの
音楽の視点の鋭さ、演奏の中で鋭さがあるって私は感じて
いました。

それでいて、ユーモアあふれて、愛情深い。

そして、何年もしてから、
今度は、私が音楽理論を伝える番となったわけです。

私のモットーは、

できるだけ
音楽の素晴らしさを伝えたい。

↑
これしかないですよ。

音楽ってこんなに面白いものなんだって

受けていただいた方には
楽しかった、音楽ってこんな風に感じられるのか、
面白いなぁってなってもらえたら本望です。

そこに興味を持ってもらえれば、
その人自身で学ぶようになっていく。
そんな原動力のひとつになってもらえたら嬉しい。

では、どんなことを伝えるかというと、

映画Sound of Music の
ドレミファソラシド　の歌があるように、
このドレミファソラシドが、すごいんだって話から
始めます。

次に、音と音を組み合わせるとどんな感覚を味わえるか？

実際に音を感じてもらいます。
音と音と音を一緒に鳴らすと・・・

音の重なりによって、明るい、暗いとなったりする。
その音に主張力、伝える力が備わり、
ストーリーを伝えるほどの力が生まれる。

人はそれを無意識に
感じることができるんですね。

いや、そう感じ取れる能力があるってことがすごいのかな。

人種も関係なく、
感じることは、みんな共通。
共通のルールがそこにあるんだってわかるんですよね。

人間が感じる共通のことをまとめたのが理論です。

だから、もうすでに人は感じ持っていて、
それをあらためて、再認識するってだけ。

そんなに難しいことではない。

その奥深さがある～って再認識すると、
曲の聴き方がまた変わってきたりして面白いです。

こんな感じで
私の音楽理論は続いていきます。

音楽理論が
みんなの共通感覚の再認識なんだってこと、

それは、歌うことでもこう使えるし、
こんな視点を持つと、面白いよねって、

面白いこと発見時間って感じです。

Don’t wait too long / Madeleine Peyroux

時間が解決するって思ってたら、
時間はすぐ経っちゃうよ、だからそんなに待ってちゃ
ダメだよっていう、可愛らしい歌です。

この曲は、私のバンドギターリストから紹介され
以前、バンドで歌った曲です。

あらためて、このブルースジャズの自由度を味わい
楽しい気分になります。

こんな曲もレッスンの課題曲でやったりしてます。
それぞれの歌い手の良さが出てくるフレーズ作りを
楽しんでいます。